我是前一陣子在Netflix看地獄新娘才正式認識這位鬼才導演「提姆波頓」，
整部電影他使用真的木偶去演繹，風格走黑色幽默路線，很吸引我的目光
尤其是地獄新娘的穿著很有設計感。
剛好最近中正紀念堂有他的展覽，當然不能錯過啦~
我是在udn買的早鳥票，所以現場可以再換紀念票，
我拿到的是牡蠣男孩的紀念票
因為展示的作品都比較少說明，所以建議現場可以租導覽哦，
租借費用是$150/台
入口有進去黑洞的感覺~XD
上方還有這個作品的實體化
一進門就看到導演的書桌，聽說明講解，助理是趁導演去拍星期三的時候整包真空打包展出XDD
導演也很喜歡哥吉拉，所以桌上也有哥吉拉的公仔
展場分成十個展區，因為展的作品太多，我就不一一贅述，
讓有興趣的捧油們自己去觀賞，我把各展區的內容分享如下：
旅途中的隨想漫談
經常性的旅遊，是導演生涯中重要的日常；觀眾可以在這個區域看見提姆．波頓在旅程中隨筆畫下的人物速寫或快速寫下的文字創作，這些想法經常被創作在酒店提供的記事本、餐廳的餐巾紙以及各式各樣的速寫媒材上。
回到過去
提姆．波頓的創作內容深受許多知名插畫家影響，例如阿達一族的作者Charles Addams或鬼靈精的作者Theodor Geisel等。此區展示了他對前輩們作品的臨摹與再次創作，以及他在加州藝術學院(CalArts)的創作與培訓時的草圖。
他、她還是牠？
提姆．波頓的作品時常傳達出不同於表面的理念，他透過畫面展現各種明示與暗喻，混和著各種似人似動物甚至似神祇的模樣，奇異的角色造型，讓人分不清究竟是他、她還是牠？本展區作品包含了各種角色平面與立體創作。
充滿善意的怪物
此區的主軸可以說是展現了提姆．波頓一直以來創作重點——「被誤解的怪物」，這些充滿善意的怪物們，往往內心怪惡的外表示是正好相反的。此區展示了多樣具有這類風格的作品包含了平面、立體雕塑與多媒體影像。
這一區有展出好幾隻怪物們
節日奇想
提姆．波頓成長於純樸（可以說是枯燥乏味的）加利福尼亞州的伯班克市，只有在節慶來臨時城市才稍微有點生機，因此「節慶」對他來說變成許多創作的題材的出發點。此展區展示了提姆．波頓以節慶為出發的各種平面創作。
怪誕嘉年華
提姆．波頓的作品經常融合恐怖與幽默這兩種元素，他們可能有著扭曲的舌頭、掉出的眼球或帶著詭怪的小丑面具等，而令人會心一笑的細節總是暗藏其中；本區內容包含平面創作與雕塑作品，奔放的創作宛如一個狂歡嘉年華。
電影之路
提姆．波頓自1985年執導了他的第一部電影《人生冒險記》後，便開啟了他直至今日的導演之路；本區展示眾多提姆經典電影的平面、立體作品，也是所有展區中作品數最多的一區，帶著觀眾一起「掉入」大導演的怪奇與魔幻中。
拍立得
1992年到1999年間，提姆．波頓使用了罕見的大型拍立得攝影技術，製作了許多大型拍立得影像藝術作品，這也是他在繁忙的日常電影工作中，難得的喘息機會。此區展示大張的照片影像作品，以及少數雕塑作品。
電影工作事件簿
此區展出了提姆波頓在拍攝為電影後，都會製作一本紀念的限量書籍，而這些書籍通常只會發給電影中的劇組工作人員，讓觀眾可以一覽著名電影幕後的背景故事。
不曾公開的作品
此區展示了提姆．波頓在電影、電視與書籍中，不曾公開或是在不同的發展階段就已停止的創作項目，甚至有些項目連初期發想都還沒完成，由此可以看出他對創作主題的創意執著。此區展出多為平面作品，包含手稿與彩稿等。
這個作品讓我印象很深，是用鋼鐵做出3D雕塑的3隻怪物家族
我也很喜歡這個螢光的旋轉木馬，是提姆波頓1988年製作的陰間大法師中有類似出現
在部份的展區介紹也有提到，提姆導演早期有在迪士尼擔任動畫師，不過因為他的作品都是比較陰暗面，
跟迪士尼的風格完全不搭，所以一直都非常不受重視，他也因此載空檔期間畫了很多草稿。
導演也藉由他的故事告訴我們，他不隨好萊塢風潮起舞，也最終證明自己創作出獨樹一格的電影！
最後一區當然是紀念品區啦~可以買到很多週邊商品哦！
最後附上我跟氣球男孩的合照
不負責評論 (滿分皆為10顆愛心)
少女心指數：
(4顆心)
溜小孩指數： (7顆心)
約會指數： (5顆心)
整體評價： (7顆心)
展覽資訊：
展覽日期：2022/10/20 (四)-2023/3/5 (日)
展覽地點：中正紀念堂1展廳（台北市中正區中山南路21號）交通資訊
參觀時間：每日10:00-18:00 (17:30最後售票及入場)
休館日: 2023/1/21 (除夕)、1/22 (初一)、2/28
票價：全票380元、優待票350元、特惠票 190元、未滿6歲及身心障礙者得免費入場觀展
官方網站: https://www.mediasphere.com.tw/exhibition/cont?eid=90
官方粉絲團：https://www.facebook.com/2022TheWorldofTimBurtonTW
